fbpx История немого кино | Студия Свободы
 

История немого кино

История немого кино - это и есть начало истории самого кино, поскольку все фильмы, созданные в тот период, являлись беззвучными. Первый немой фильм "Салли Гарднер в галлопе", задокументировавший движущуюся лошадь, был создан в 1878 году. Кинолента представляла собой 24 фото с изображением лошади и наездника, которые с высокой скоростью поочередно проецировались на зоопраксископе (первом кинопроекторе), создавая таким образом иллюзию движения. Безусловно, "Салли Гарднер в галопе" на самом деле нельзя назвать полноценным "фильмом", так как он был просто чередой последовательных фотографий, создававших "иллюзию" движения. Но это огромнейший прорыв, давший толчок развитию кинематографа.

Официальным стартом эры немого кино можно считать дату 6 января 1896 года, когда состоялась премьера знаменитого документального фильма братьев Люмьер "Прибытие поезда на вокзал Ла-Сьота". До презентации этой киноленты братьями Люмьер было отснято около двадцати фильмов, однако лишь "Прибытие поезда" произвело большой резонанс.


Первый повествовательный фильм

Первое повествовательное кино "Сцена круглого сада" было снято Луи Эйме Огюстен Ле Принс 14 октября 1888 года и длилось всего две секунды! Луи Ле Принс считается истинным отцом кинематографа. Кинофильмы превратились в полнометражные художественные фильмы в 1920-х, но все еще испытывали недостаток в звуке. Именно этот недолгий временной отрезок в несколько десятков лет называют эпохой немого кино.

К 1920-м годам актеры овладели искусством говорить громко, не произнося ни слова. На самом деле, концептуальный замысел немых фильмов был настолько уникальным, что в течение нескольких лет после появления "звуковых кинофильмов" режиссеры и актеры не могли создать тот эффект, который был в эпоху безмолвия!

Игра актеров

Чарли Чаплин, один из гениев эпохи безмолвия, совершенно правильно однажды сказал, что "Кино - это пантомимическое искусство". Отсутствие звука не означало отсутствие диалогов, поэтому актеры должны были уметь говорить без слов, используя лишь язык тела и мимику. Тогда большинство актеров старались применять гиперболу в своей игре, преувеличивая свои действия в немых фильмах, - ты падаешь, и это должно быть драматично; ты грустный, ты должен быть мелодраматичным; ты влюбляешься, тебе приходится хлопать ресницами и краснеть! Преувеличение особенно хорошо сработало для комедий.

Музыка

Уже тогда понимали важность музыки в создании правильного настроя - музыкальное сопровождение эффективно использовалось для той же цели в пьесах и драмах. Изначально музыка использовалась только для развлечения зрителей до начала самого фильма и во время титров. Позже фильмы стали сопровождаться живой музыкой и специальными звуковыми эффектами. Чтобы обеспечить драматизм и волнение, которые предусматривались сюжетом, живая музыка игралась синхронно с действием на экране с помощью пианино, органов и других инструментов. Первым фильмом с оригинальной музыкальной партитурой был эпос Д. В. Гриффита "Рождение нации", в 1915 году снятый Джозефом Карлом Брейлем.

Направление

Режиссеры эпохи немого кино были большими экспериментаторами, поскольку изо всех сил старались удивить своего зрителя. Тогда как большинство режиссеров придерживалось того мнения, что игра актера на сцене должна быть яркой и театральной, некоторые из них позволили актерам создать свой собственный стиль игры и действовать естественно и искренне. Многим кинематографистам этот стиль казался достаточно мягким и утонченным.

Диалог

Вместо слов в фильмах использовалось нечто, называемое интертитлами. Интертитлы были текстовыми табличками, перемежающимися между визуальными элементами. Они позволяли перенести историю из одной точки сюжета в другую. Сами по себе заголовки проходили различные стадии: от простых текстовых, до сложных, иногда даже с изображением одного либо нескольких персонажей фильма.

Технологии

Технологии, используемые для создания кино в эпоху безмолвного кино, полностью отличались от тех, которые используются сегодня. Тогда невозможно было себе представить, например, мальчика, летящего на метле. Но все же, благодаря технике, называемой двойной экспозицией, в кинематографе такой эффект был блестяще достигнут Г. А. Смитом еще в 1898 году. Другие методы, такие как остановка движения, также использовались, чтобы добавить перчинку к просмотру фильма. Непрерывность фильма, замедленная съемка, анимация - многие из тех методов, которые стали основой современного кинопроизводства, были придуманы в эпоху безмолвного кино.

Эра немого кино принесла нам такие знаменитые фильмы, как "Бен-Гур", "Десять заповедей", "Цирк" и мн. др. По мере того, как немые фильмы достигли своего пика успеха, популярность пьес и драм постепенно пошла на убыль.

Безмолвное кино на протяжении десятилетий доставляло людям удовольствие и давало индустрии трамплин для разговорного жанра. Благодаря немым фильмам мы знаем таких великих безмолвных киноактеров, как Чарли Чаплин, Лорел и Харди, Гарольд Ллойд и Перл Уайт. Некоторые актеры и актрисы продолжили свою карьеру в кино, когда в 1929 году начались разговорные картины, другие - нет.

Если вам действительно интересно больше узнать об истории создания кино, приходите на наши курсы актерского мастерства, и наши опытные преподаватели расскажут вам от А до Я, как создавался кинематограф. Мы ждем вас!

#немое кино #история кино
ООО «Студия Свободы»
Юридический адрес:
119602, г. Москва,
ул. Никулинская, дом 23к1, кв. 302
ИНН: 7730217249, КПП: 772901001
ОГРН: 5167746224465
Банковские реквизиты:
р/с 40702 810 3021 2000 1527,
в АО «АЛЬФА-БАНК», БИК: 044525593
корр. счет: 30101 810 2000 0000 0593

Записаться на курс
Просто оставьте ваши контакты и мы расскажем вам как это сделать